[原创]浅评宫崎骏诸作品

北欧海盗Eric

作者：北欧海盗Eric

（以宫崎骏为代表的吉卜力系列作品是笔者颇为喜爱的动漫，当今的许多日漫已经难以让看动漫早已超龄的笔者产生浓厚的兴趣了，但宫崎骏等少数漫画家的作品却还能够让笔者提起兴致去观赏。在此笔者就对吉卜力的主要作品来一一评论一下，并依笔者对这些作品喜爱的程度作一下排名，当然，这些排名和这些评论只是笔者的个人观点，并不能代表任何一个群体。萝卜白菜各有所爱，如观点不同，也就不必太当真了。）

第一位：《Tenkuu no Shiro Rapyuta (天空之城勒普泰)》
在宫崎骏众作品中，笔者最先接触到的是《天空之城》，比出版时间更靠前的《风之谷》还要来得早，因此本片对促进笔者产生去了解宫老诸作品的想法极为重要。而就单言本作剧情，笔者也是比较喜欢的，有网友说本作剧情传统但不老套，这个说法我赞同，《天空之城》确实是这样的作品。而人物设定方面，无论是巴斯还是希达，都是塑造得比较好的。还有要提到的是女强盗苏玛，一开始的敌人未必是最后的敌人，而且还有可能成为主人公的朋友，这一设定在以后的《千与千寻》和《移动城》中也可以看到其影子。本作所展现的一个神秘舞台“天空之城”可谓动漫界的名景，虽然由于当时动画制作技术的局限性，“天空之城”不如后来的“移动城”来得豪华，但在很多人心底，还是这座飘浮在空中的奇怪城堡拥有更高的地位。《天空之城》也许不是宫老众作品中最受欢迎的一部，但绝对是最为特殊的一部动漫，因为在本作中诞生了一首经典的动漫歌曲：《与你共乘》，这首歌已经成为了世界名曲，在各节目中频频被引用，像中央台在播放雅典奥运会中运动员们喜悦和伤心的泪水时，就用了这首曲子。这首歌也常常被人拿去改编，多年来的人气一直很高，在网友的投票中，这首歌也以绝对的优势压倒了吉卜力的其他歌曲。

第二位：《Kaze no Tani no Naushika (风之谷的娜乌西卡)》
其实笔者对本片喜爱的程度并不亚于《天空之城》，但毕竟《天空之城》是笔者所看过的宫崎骏的第一部作品，正因看完后有了兴致才会来观赏《风之谷》，所以硬要来个排名的话，就只好让《风之谷》屈居次席了。在动漫史上，有三位传奇女性多年来人气一直高居不下，她们分别是《EVA》的凌波丽、《魔卡少女》的小樱，以及《风之谷》的娜乌西卡，从时间上来看，娜乌西卡是三人中的第一位人气女霸主，虽然随着时间的迁移娜乌西卡如今人气有所下降了，但在一些动漫杂志的排行榜里，她依然能够挤进20甲甚至10甲内，这不能不说是一个奇迹。娜乌西卡的成功到底在哪里呢？我想，除了她长相漂亮，她那种吸引人的个性也占有相当的成分，笔者看完这部影片后也不由得喜欢上这个角色。动画版大概是由于颜色显示有问题的缘故，让有些人觉得本片有限制级内容，包括笔者也曾经这么以为（具体指什么，咱们就心照不宣吧~），其实不必过虑，吉卜力并没有出过不健康的作品。本片的结尾曾遭受过评论员的批评，说是带有哗众取宠之嫌，实际上风之谷的故事情节还没有结束，它只是漫画版的一部分，由于宫老并没在动画版上制作续集，想了解整个故事的话就得去看完漫画版了。

第三位：《Mononoke Hime (幽灵公主)》
本片中央台将其翻译为《魔法公主》，男主角阿西达卡也被翻译为“飞鸟”，笔者觉得这个翻译也是可以的，很符合日本古装剧的内容。从执导《风之谷》那一刻算起，宫老已经在动漫界已驰骋了二十年，前后作品的风格有着一定的差别。出生于上世纪85年前的观众一般比较喜欢《风之谷》和《天空之城》，而漫龄相对较短的观众则往往更喜欢《千与千寻》和《移动城》。但《幽灵公主》则是例外，它处在宫老作品风格的过度期，而且制作水平高超，既有一定的商业化，又不失像以往作品对理想和现实的描述，既强调了环保主义，又不失唯美，甚至还有些情节相当煽情，如珊珊给飞鸟嘴对嘴喂食等等。基于这几点，《幽灵公主》是为新老漫迷都能够接纳的作品，在国内一些网站关于宫老作品的投票里，本作常以一定的优势排在前列，所以常有人称本作为宫老的“顶锋之作”。《幽灵公主》模仿了《风之谷》的剧情模式，如有野心的女领土、在战乱中呼吁和平、隐藏在大地的强大怪物等等，可谓《风之谷》的古装剧版。但本作并不单纯地模仿，当中也有创新，虽然剧场中的活动范围并不是很大，但有些场景却特别宏伟，再加上久石让的配乐，真是令人感叹。说到音乐，本作的歌曲绝对经典，是继《天空之城》的音乐后又一部歌曲被高度引用的作品，笔者以前在看《百家讲坛》和中央台播放某些牺牲的解放军战士的画面时，背景音乐播放的就是《幽灵公主》的插曲。本作的人物各有其特点，总有让人喜爱之处，尤其是飞鸟，而作为真正头号主角的珊珊却有所欠缺，珊珊的人物设定并不算失败，但总让人觉得形象不如飞鸟来得丰满，尽管《幽灵公主》在国内一直有着领先的人气，但宫老作品最受欢迎女主角，往往还是娜乌西卡。

第四位：《Tonari no Totoro (领家的龙猫)》
青少年喜欢看动漫，这个群体也是动漫的最大支持者，似乎正因为如此，无论哪一国的动漫作品，总是以年少的人来当主角居多，日漫也不例外。笔者看过这么多的日漫后，觉得很多作品的主人公只是披着小孩的外皮而已，他们的行为并非真正的小孩子，尤其是以《魔卡少女樱》为代表的CLAMP诸作品。有些作品为了表现某个角色是小孩，刻意让他的行为和语言幼稚化，或者干脆一味地哭、不大厌其烦地喊爸爸喊妈妈，有时这就略显做作了，至少其表现形式是片面的。可是宫崎骏的这一部《龙猫》，却让我看到了真正的小孩子。宫老把小月和小梅的形象刻画得太出色太真实了，还有堪太也表现得很不错，尽管他并没有多少戏份。这些小孩正和现实生活中我身边的小孩一样，有好玩的一面，有善良的一面，有天真爱幻想的一面。故事的主角龙猫的登场率并不高，但每次登场总能留给人深刻的印象。整部作品除了丰富的幻想色彩，它的气氛也相当的温馨，有着一个普通家庭所拥有的冷暖。据说故事当中母亲生病的情节是现实中宫老童年岁月的写照，也许这就不难解释宫老为何能够把《龙猫》这部带有神话和童话性质的作品刻画得如此真实了吧，艺术来源于生活而高于生活，《龙猫》就是来源于生活里的故事。至于音乐方面，尽管《龙猫》的歌曲没有《天空之城》《幽灵公主》等作品来得经典，但也有自己的一番特色，插曲中那些温柔的旋律，很好地配合起了情节的内容。当看了太多的冒险、格斗、校园、战争一类的片子后，再来观赏这部朴素的家庭作品时，笔者不由得喜欢上了《龙猫》，尽管笔者把它放在第四位，但就情节本身而言，笔者对这部作品的热爱，绝不亚于前三位。

第五位：《Majo no Takkyuubin (魔女宅急便)》
好长的一段时间里，我都未能搞清楚“宅急便”的意思，后来才明白，这是某家日本快递公司的名词，带有快速送货的含义。相对起小说版而言，剧场版删除了不少情节，无法很完整地表现出原剧情的内容，但宫迷们还是心胸广大地接纳了这部作品，毕竟影片长度只有一个半小时，想要完整地再现原著是很困难的，而宫老已经做得够好了。《魔女》这部作品的过程打动了每一个看过此片的观众，小魔女琪琪和小黑猫吉吉都是观众们的宠儿（两个角色综合起来似乎是“奇迹”的意思？），小黑猫在故事的最后似乎不能说人话了曾让无数的观众为之难过。总的来说，本作还是颇受好评的，但是它的结局却让惹来争议，甚至小说版的原作者也有些看不下去了，因为这本来是一个充满童趣的故事，但影片即将结束时却来了个“美女救英雄”的好莱坞式情节，曾有网友表示对这个结局无法接受，它并不符合宫崎骏的故事模式。不过这不影响整部片子的成功，《魔女》的故事还是讨人喜爱的，许多片子都败在了结尾上，但《魔女》的结局却掩盖不了它的经典。本片也诞生了一首经典的音乐《更替的四季》，这首歌流行的程度，仅次于《天空之城》和《幽灵公主》。

第六位：《Sen to Chihiro no Kamikakushi (千与千寻的神隐)》
在宫老截至目前（2007年）的九部作品中，《千与千寻》是获得票房最高的一部作品，打破了当年《铁达尼号》创造的记录，我想这是让许多宫迷感到欣喜的。不过，高票房并不能代表它就是宫老最好的作品，李小龙几部电影中，《龙争虎斗》的票房是最高的，但在李小龙的影迷们的心目中，最经典的还是《唐山大兄》和《精武门》。包括笔者在内的许多老动漫迷，《千寻》的成功并无法取代《天空》、《风》、《幽灵》等作品的地位。当然，笔者没有否定《千与千寻》是一部优秀的作品，虽然有商业化的成分，但毕竟创造了两亿多的高票房，这并非每一部商业片都能办到的，这说明了本片也有它的吸引人之处，也有它的优点所在。我想，吸引观众的一个重要因素首先是主人公的形象设定，主人公千寻长相并不漂亮，但给人的感觉很可爱。她一开始让人觉得性子胆小（其实这是这个年龄阶段的人看到鬼怪时所有的正常反应），但宫老笔下绝无弱女子，千寻也不例外，为了救出自己的父母，她踏上了未知的路程，而到了影片的后半部，千寻更是已成长为一个勇敢的女孩，敢于面对任何困难了。千寻可以说是一个塑造得相当成功的人物，她并非靠长相讨好观众，她获得观众的喜爱，是源于她的气质和面对危难的决心。千寻的人物设定，让我联想到了《十二国记》里的阳子、《罗宾汉大冒险》里的玛丽安、《北斗神拳》里的玛美亚……

第七位：《Kurenai no Buta (飞天侠红猪)》
本作一改以往主角是美少女的设定，主角保哥因受到咀咒变成了猪，可谓长相丑陋，副主角格斯也不是什么美男子，实在一般的很，整部片子只有吉娜和菲奥两位女主角继承了以往作品漂亮的长相，但看过此片的人总会被当中的角色所感染。这是一个属于男人的故事，无论是保哥，还是格斯，在他们身上都具有一股男儿的热血。而在酒吧里等待爱人的吉娜，还有聪明而又大胆示爱的菲奥也是本作的一大亮点。甚至那些一开始和保哥敌对的飞贼们也并非毫无可取之处，只有他们才最为了解保哥不是坏人，而当菲奥对他们的行为提出批评时，这些飞贼们又都感到羞愧，可见他们也有着单纯可爱的地方。本片依然在结尾上出了争议，似乎宫老把一部作品的过程刻画得过好，就会在出现在结尾上被人指指点点的情况。《红猪》的结尾的确是有些让人难以捉摸，作品本身的主题是反战，当中也通过主角之口批判了法西斯，不过作品却没有把重点放在主角与法西斯的斗争上，而是讲述保哥和飞贼及格斯之间的战斗。此外，保尔哥为什么会受到咀咒，他那战友的死亡又是怎么一回事，这些在作品中都没有明确的交待，而看似虎头蛇尾的结局又能作多番解释，因此很多人看完本片后都半天搞不明白故事的主线究竟是什么。很不负责任的说一句，也许看不懂的东西才叫“艺术”吧……

第八位：《Rupan Sansei: Terebi to Kariosutoro no Shiro (鲁邦三世之卡里罗斯特之城)》
在宫崎骏所有的作品中，本作绝对是最为异类的一作，它不像其他作品一样，拥有深刻的含义，或者表达作者对某种社会现实的思考，它就只是一部纯粹的娱乐作品，过程充满了各式各样既刺激又暴笑的冒险。《鲁邦三世》的原形来自于法国小说《亚里席恩·鲁邦(又译：亚森·罗平)》，它是动画界的一个传奇，也是动漫界怪盗系列作品的开山祖先，这部巨作长达数百集，更换过好几位导演，是动漫界的长青树。片中也创造了许多经典的形象，除了主角的怪盗形象以外，他的对手是为人热血、正义感强、但傻瓜到极点的警探，他的目标只有抓住鲁邦，但到了最后往往是“帮助”鲁邦搞定了警探原本要保护的对象（因为他们都是坏人），这一令人哭笑不得的人物设定也一直被以后的同类影片所不断地采用。还有就是，这部作品是70年代的，可当中不少情节却还在被模仿。主人公鲁邦三世和法国小说的鲁邦并没有太多的关系，他的名字的意思就是指“第三代怪盗”（原著的鲁邦是名侦探福尔摩斯的宿敌，柯南大战基德的情节恐怕借鉴了这个），据说智商高达300但却老干些让人看来笨到家的事情，在宫老所执导的这部剧场动画中，他再一次大展又笨又聪明的身手，第N次上演了“英雄救美”的好戏，又一次把敌人和正义的警探耍得团团转，《鲁邦三世》系列就是这么不断地重复相似的剧情模式，但却不会让人厌烦。不过这部剧场版的结局却引人深省，片中那个坏人苦苦寻找着传说中的宝藏，并为此丢掉了性命，可是当宝藏呈现在人们眼前时却让人吓了一跳，原来所谓的宝藏竟是一座古老的水下之城，这一回，嘴角一向不会吐出正经话的鲁邦终于也说了一句充满学者性质的话来：“它是属于全人类的宝藏……”

第九位：《Hauru no Ugoku Shiro (哈尔的移动城堡)》
观看过此片后，笔者有种失落感，它给我的感觉就好像《哈里波特》一样，情节不清不楚、不明不白。笔者并非对魔幻故事毫无兴趣，但对于《哈里波特》这样的作品，笔者是不太感冒（至少电影版是如此），所以《移动城》在我心目中，它的地位排在宫老九部作品的榜末，尽管它的画面是那么的漂亮。而片子男主角哈尔在笔者看来似乎除了英俊，就很难有可称道之处，至少我认为哈尔的形象塑造是不如苏菲的……当然，笔者也不想对本片一味地否定，本作还是有亮点的。首先，女主角苏菲的形象塑造得很好，她继承了宫崎骏以往作品中女主角的拥有的气质，对于宫迷而言，这种设定恐怕无论重复多少次，都不会让人生厌，笔者也喜欢苏菲；另外，本作的主题——移动城堡，是原著小说中最为令人好奇的，而宫老很出色地将文字转换成了画面，把一个生动的移动城展现在了观众们的面前，而且故事的场景宏伟，不亚于当年的《幽灵公主》。可以说，这几个特点是本作的一大支柱，也得到了不少老宫迷的正面评价，而其实不少人会来观看本片，就是冲着这奇特的城堡来的。只是，笔者已经看了十几年的动漫，年龄也早已不适合再大量地观看动画片，如不是精品的，已经很难打动笔者去观赏。不管你喜不喜欢《移动城》，都得承认这部作品始终是带有商业性质的，甚至还有些借着《千与千寻》的余热。尽管这部作品画面十分的奢华，但它已经与宫老早期的作品形式相去甚远，因此它并无法在笔者心目中占据一个较高的地位，在笔者看来，本作相比以前的作品是退步了的，当然，如果你是本作的粉丝，可以不同意我的说法，但笔者坚持己见。

特别作品：《On Your Mark》
短短的六分多钟，就把一个故事情节给交待清楚了，可谓简洁明了，背景音乐还挺不错的。这是一个没有台词的故事，讲述的是两位主角所在的警察队扫除了一个邪教组织，并在一个房间里发现了一个长着翅膀的女孩，政府出于某种目的令军方将女孩带走了。回去吃饭的时候，两位主角总是无法忘怀这件事，出于同情心，他们决定把女孩从军方手里救出来，他们化装成实验室的工作人员（这个过程只用两个画面来表达），打倒看守人员走携带女孩准备逃走，在军方的追击下，主角们乘坐的车辆逃向了悬浮在空中的大桥，情节到了这个时候发生了分歧，演绎成两个完全不同的结局，第一个结局是主角们摔下了深渊，生死未卜，第二个结局是他们提前作好了准备，结果成功逃脱了追击，女孩终于迎来了自由……究竟哪个结局是真实的呢？这是包括笔者在内许多观众看完后所不明白的一点。但也许正如一篇评论文所说的那样，结局是哪个并不重要吧。因为这本身就是一个既简单但又充满悬念的短故事，只看你去怎么理解了。这部短剧也是宫崎骏作品风格的一个转折点，之后宫老众作品明显产生了变化。据说在欧美地区想看到这部短片是相当困难的事儿。

点评：《中国的天空》
除了以上这十部作品，还有一个作品笔者不能不谈到，这就是来自于《宫崎骏杂想笔记原画集》里的一篇插画——《中国的天空》第6话：「九州上空的重轰炸机」。本篇改编于中山雅洋的同名小说，只有四幅画，但这足以在笔者的心目中占有一个很重要的地位了。这里边的内容是取材于抗日战争期间，1938年中国空军东征日本一事，相信很多人看到我这句话时一定会惊讶：“什么？八年抗战时我们飞到过日本的领土上边吗？”答案：是的。当时在宋美龄的提议下，徐焕升组织起了一次“空袭”活动，派两架轰炸机把无数张写着《告日本国民书》的传单飞到日本国土上到处抛撒，最终两架战机安全回归祖国。这次“纸弹空袭”在当时绝对是轰动世界的，空军飞行员回来时被人们当作英雄般地崇拜，这也让日本“天皇”感到颜面尽失，尽管没有人员死伤，但被一个空军弱国这么一搞法对他们来说简直是闹了国际大笑话，连忙把这件事给掩盖起来不让国民知道。当初在胡兆才的《血战》上看到此事时我真觉得一股热血沸腾，想不到这件事在宫崎骏笔下重现了。笔者看过的日漫绝对难以数清，漫龄也有十几年了，但从来不盲目、不哈日，也不轻易对外国作家表示好感。宫老能够拥有这样的一个历史观，笔者是感到很高兴的。

（除了宫崎骏的作品以外，笔者也看过其他一些宫老参与过或者同为吉卜力的作品，在此挑出其中的十部说明一下自己的看法。）

第一位：高畑勋——《我的邻居山田君》
相信中目前所有的吉卜力作品中，这部作品的风格是最为特殊的一部，它抛弃时尚动漫的制作理念，大胆地采用了抽象形的水彩画面来开展故事，而且画面的颜色很温暖，笔者在观看时甚觉舒适。如没记错的话，本作品是宫崎骏宣称自己“收山”后吉卜力的第一部大型剧场动画（宫老真是“言而无信”，但相信很多宫迷都希望看到如此），没有宫老的吉卜力，能否制出高水平的动画，这真是令人担忧，但实事上证明了，高畑勋也不是省油的灯，作为宫崎骏的知己和吉卜力的二号人物，高畑当然不会让人失望。在好一段时间里，我一直没搞清这部作品的名字是什么含义，因为作品的内容讲述的是山田一家的故事，这个“我”是什么意思呢？也许是作者自己吧，但也许也是每一位观众，而“邻居”则是一个抽象概念。山田一家是普通得无法再普通的家庭，影片里并没有什么惊心动魄的冒险剧情，它所拥有的，是家庭生活中的种种片断，并以幽默风趣的形式表现出来。同样是家庭作品，同样是讲述家庭的故事，《我的邻居》和宫老的《龙猫》有着迥然不同的风格，尽管本故事当中有着许多夸张和搞笑之处，但却不失对平民生活的写实。

第二位：高畑勋——《岁月的童话》
如果说，宫崎骏的作品是在理想中有现实的话，那么高畑勋的作品则是在现实中有理想。在很多人看来，非宫崎骏执导的吉卜力作品中，《侧耳倾听》是当中的佼佼者，但在笔者心目中，《岁月的童话》却有着相当的地位。看完这部作品后，笔者不禁联想到了自己的童年，不禁拿自己和小妙比较一下。在小妙的身上，笔者看到了童年的自己，那个曾经也很任性的岁月。这部作品在青少年群体当中，大概很少有人会耐心地去观赏，如果换成几年前的我，大概也不会吧。可是今时今日，当我再回过头来回忆往事时，《岁月的童话》却让我情不自禁地去摸索隐藏在自己脑海深处的记忆，去寻找自己的童话。也许，这是因为每个人都有自己的理想，都有对自己童年岁月点点滴滴记忆的怀念，不知在观看我这篇文章的朋友当中，会有哪些人和我拥有着同样的感受呢？而今日没有此种感慨的人士，会否在未来的某一天也点燃起这种情感？或许，这是不同年龄阶段的人对《孔乙已》的不同解读吧……

第三位：高畑勋——《平成狸合战(百变狸猫)》
“环保”是吉卜力作品中常有的主题，高畑勋的作品《百变狸猫》也反映了这一主题思想。故事的主角并非一两个特定的角色，而是一群狸猫。作品通过狸猫们在被人类肆意破坏森林后所作出的反抗，来表达作者的忧虑心情。过程中常出现一些灰色幽默的情节，故事的最后，狸猫们不再用强硬的手法出来争斗，它们只是对前往森林的记者说到：“请不要破坏森林了，我们需要生存……”影片中有一个片断令笔者难以忘怀，在故事即将结束时，狸猫们出于对家乡的过去的怀念，用魔力制造了一片幻象，让森林的模样恢复到了几十年前，那时的森林非常的美丽，没有污染，没有大肆的砍伐。有一只狸猫看到这美丽的场景，忍不住向前跑了过去，可惜，这只是他们的美好愿望而已，现实还是很空虚很残酷的……这个情节虽然没有任何伤感的音乐陪衬，但却能够引起人的反思。笔者在网上所看到的相关评论中，发现也有人把《百变狸猫》的主题理解为对法西斯的控诉，这位网位把狸猫们比喻为二战中的日本法西斯，它们就像当年的日本，忧虑着自己的生存空间会越来越小，因此要对外“发动战争”，而杀害人类的狸猫在他们心目中却成为了“英雄”，但法西斯最终是会得到报应的，不少狸猫最后死于人类的枪口下，正如日本挨受了两颗原子弹一样，战争终于结束了，狸猫们也终于领悟到了只有老老实实地生活下去，选择与人类和平共存才是最好的方法。这种解读思维却也挺有趣的，不过笔者觉得本作品最重要的主题思想还是警示人类，勿以大量破坏自然世界来作为发展经济的代价，人类在发展自己时，也勿忘却了大自然这个人类所共有的母亲。

第四位：森田宏幸——《猫的报恩》
这部作品从某种意义上来说可以算是《梦幻街少女》的姐妹篇，尽管它们是不同的作者，而且是不同性质的故事，不过《猫的报恩》却“借用”了《梦幻街少女》里头的角色，即猫男爵和胖白猫。本片有着一定的商业化性质，在中国内地它也打着宫崎骏作品的旗号、乘着《千与千寻》的余热来作宣传，使之进入人们的视野。和《梦幻街少女》的故事模式不同，《猫的报恩》是一个滑稽搞笑的故事，本片的主题“猫的报恩”却是让主人公小春颇为头痛的事儿，猫国王的一厢情愿，差点让小春抓狂，在猫王国里她几乎变成了一只猫，好在男爵和猫王子等猫的帮助下小春最终恢复了原貌。本片的情节还有一定的煽情色彩的，作为人类的小春，片尾处她与男爵暧昧不清的对白、以及她后来和同学所说的话，都很容易让人产生想法。不过以《梦幻街少女》的设定来看，在德国一家玩具店里，男爵其实也有自己的恋人在等待着他。

第五位：高畑勋——《三千里寻母记》
本故事是“世界名作剧场”的其中一部作品，这个系列是笔者很喜欢的（网上常有人把这个系列和“世界童话名作剧场”搞混），该系列的许多作品都是笔者童年时的回忆，有机会的话，还真想重看一遍。当中给笔者印象最为深刻的是《小飞侠》《小公子》《三千里寻母记》和《真善美》这几部作品（《真善美》中有句台词笔者至今还没忘记，太经典了，就是几个小孩把“希特勒万岁”喊成“鸭子跌倒了”）。《三千里寻母记》也被译为《万里寻亲记》《小孤星马高》，港台还有个风趣的译名叫《星仔走天涯》，这个名字后来也被人拿去恶搞《圣斗士》的主角星矢。《三千里寻母记》原本是《爱的教育》里主人公安利柯所写的一篇作文日记，当时看到这篇文章时，笔者就不禁被小主人公马高（马尔可）所感动，马高为了寻找母亲，千里迢迢，从意大利独自一个人闯到了当时富裕的阿根廷，经过一番波折，马高终于寻找到了自己的母亲。《爱的教育》是一部伟大的作品，而《寻母记》则是这部作品当中的皇冠宝石，那时看完这篇文章后想着要是有人能够把它改编成动画片那该多好，没想到高畑勋还真这么做了。本故事推出了TV版和剧场版（“世界名作剧场”大多有这样），TV版加进了大量原著没有的情节，剧场版比较接近原著，但也让原创人物菲奥莉娜登场了，毕竟原作只是一篇中篇小说，高老这般改编倒也无可厚非。也许是笔者的期望值太高了，作品并不能让笔者感到完全满意，但动画版在一定程度上还是能够生动地表现出马高寻母的急切心情。

第六位：高畑勋——《红发的安妮》
同样也是“世界名作剧场”的作品。本故事的小说版也有译为《绿屋的安妮》的，笔者认为两个翻译皆有可取之处，因为“红发”和“绿屋”都是本故事的亮点，只是，安喜欢的是“绿屋”，而不喜欢自己的“红发”。故事的主人公安妮给人的感觉就是“叨唠”而且富有想象力，长相一般但却很可爱，生性好动富有冒险精神，整脑子是浪漫思想。剧场版在这点上的表现还是比较好的，整个故事也比较忠于原著，不过玛丽亚的形象塑造却让笔者感到有些奇怪，尽管她的行为和台词和原著并没有太多的差别，但笔者总感觉不太一样。小说的玛丽亚虽然也一度拒绝过安妮，但总体上是一个慈母的形象，而剧场版则似一个慈祥但表面庄严的严母，也许文字和画面的表达方式终究是不一样的吧。现在网络上流传的同名剧场动画只有小说版的第一部分，安在学校的生活以及她的“死对头”吉尔伯托都没有戏份，据说高老制作了剧场版的续集，不过我没看到。本故事也有TV版的，记得自己好像看过，但时间毕竟太久，已经记不太清了……除了《寻母记》和《安妮》，高老还参与过《飘零燕(阿尔卑斯山的少女)》的制作，这个故事有两个版本，而且人物造型不同，笔者只看过其中一个版本，看不太全，就不好评论了。

第七位：近藤喜文——《侧耳倾听(梦幻街少女)》
本作有译为“侧耳倾听”，笔者觉得这个翻译更为合适一些，不过毕竟叫习惯了，就还是用《梦幻街少女》这个片名吧。在吉卜力的非宫崎骏作品中，这部作品是较为受欢迎的，在网友们的投票中常获高票，基本上只有《再见萤火虫》的人气能够与之一比，这大概是因为本作涉及到了青少年们时常关心的内容吧。在那首熟悉的歌曲《故乡之路》里，故事情节开始了，作为与《猫的报恩》在情节上无任何关系的“前传”，《梦幻街少女》的主线偏向于青春话题，讲述男女主人公阿霞和圣司之间的恋爱和对自身理想的追求。有网友认为，本故事绝不仅仅是讲述男女谈恋爱而已，它更加突出的是人物奋发向前的动力，这种说法是有一定道理的。片中的女主角阿霞曾经为了写小说差点荒废了学业，但最终她还是回过头来，学业和兴趣都不放弃，在家人的理解和支持下，阿霞似乎是寻找到了自己的人生目标，并朝之前进。片尾处圣司和阿霞骑着自行车上坡的画面也被网友们评为经典，在夕阳的照耀下，故事终于迎来了结尾。在日漫中，常常会有关于早恋的话题，但中国和日本终究是不一样的，这到底适不适合于中国的青少年观众，就见仁见智吧，等待时间的考验。阿霞的故事结束了，但男爵的故事却还没完结，在《猫的报恩》里他再度闪亮登场，按照《梦幻街少女》的说法，也许《猫的报恩》是阿霞笔下的一个故事吧……

第八位：高畑勋——《熊猫一家》
本片为纪念中日邦交正常而制作，是宫崎骏经典作品《龙猫》的原型。故事情节比较轻松愉快，偏幼儿化，在当时深受日本少年儿童的喜爱。笔者很高兴看到自己祖国的文化能够在外国的作品中出现，故事中人性化的熊猫既可爱又沉稳，尤其是熊猫爸爸，他扮演着传统的大力士角色，在故事行将结束时用自己的力气阻挡了失控的列车，拯救了小女孩米米和动物们。如果《龙猫》是神话和童话的结合体，那么《熊猫一家》则是单纯的童话，这个故事可谓充满了童话色彩和丰富的幻想力。片中采用了大量夸张滑稽的情节，风格上有别于高畑勋的许多作品。高老的执导的影片往往拥有很强烈的现实意义，而本片却根本不考虑这一点，动物们和人类可以沟通对话，火车跑到街道上也不会造成事故，它能够在拐弯处自行转头，而警察和马戏团人士的台词和行为更是无厘头，最令人惊讶的是，米米家里摆放的家具，有的超大，有的过小，显然是留着给熊猫父子使用的，让人想不通这些东西是从哪来的，也许是动物园吧，不过熊猫父子能够被允许在米米家里居住本身就已经很不对头了。总的来说，本作充满了童趣，是老少皆宜的作品。

第九位：望月智充——《听到浪涛》
吉卜力的作品具有多样性，这部《听到浪涛》是一个关于友情和爱情的故事。同样是关系到青春的话题，本作的风格却不同于《侧耳倾听》，整个情节围绕着几个有些内向的主人公来展开，男主角看到自己的朋友拥有“女友”时内心生起了一股妒嫉感，觉得自己最要好的朋友被人抢走了；女主角则很不合群，性格孤僻，不喜欢和同学们一起玩，而且任性、死要面子。本片至始至终都充满了矛盾和冲突，情绪起伏强烈。男主角与朋友、以及女主角之间彼此叛逆的个性，让他们在一次事件中矛盾升到了最顶点，迎来了近乎绝交来往的冲突。然而时间终究能够洗刷一切，在很久以后，朋友向自己道歉了，两人终于和好如初。故事的最后，男女主角在车站重新见面了，当彼此看见列车对面的对方时，两人都不约而同地绕了一个大弯跑到对面去，结果发现对方也在这么做，一个小小的片段，就这样被生动地表达了出来。不过本片却是宫老唯一不满的吉卜力作品。

第十位：高畑勋——《太阳王子荷尔斯的大冒险》
这是一部四十年前的作品，与现在的动漫模式有着相当的区别。故事情节比较单纯，讲述一个少年在一次冒险中捡到了一把太阳之剑，并用它来对抗魔王拯救人类，在团结的力量下终于打倒了魔王。在情节发展的过程当中，常会有民族合唱和民风很强的音乐，相信出生于上世纪85年前的人士看过此片后，一定会觉得它甚似十几年前的国产动漫，无论在配音上，还是画面或者情节的表达方式，整个和那时的国产动画片一个样。笔者对此是有些难以接受的，过去的国产动漫虽然在很多人的眼里比不上日漫和迪斯尼，但在笔者看来，毕竟具有自己的特色，有区别于日本和美国的动漫，但搞了半天才发现，这些一直被我认为有“中国特色”的作品，原来只是模仿更早前的日漫，最后一点让笔者引以为豪的想法也没有了。我们不必当动漫大国，国产动漫也不需要过急地发展，但一个产业拥有众多作品后，却缺乏真正属于自己的作品，这点是笔者所不愿看到的……但国产动漫还是有能够影响国际的精品的，如60年代的《大闹天空》，这部作品甚至让外国人引以为宝，还有《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《海尔兄弟》、《神笔马良》等等也是值得回味的国产优秀作品。

关于：高畑勋——《再见萤火虫》
在所有吉卜力作品中，笔者对《萤火虫》的看法是最为复杂的，这也是一部相当受争议的作品，它既使不少人为之感动过，也让一些人无法接受。就情节上而言，它是感人的，其初衷是为了反战，故事的最后，兄妹俩的生命都走到了尽头，他们的灵魂伴随着萤火虫之光飞走了，仿佛到达了另一个世界，那里没有战争，他们在那里寻找到了幸福的生活，不得不说这些情节处理得相当到位。但作品的表现方式是有欠缺的，主要是没能完整地交待战争的起因。有关这些，由于牵涉到太多敏感的历史话题，笔者就不在此多说了，我在另一篇文章中写出了自己对这部作品的看法（详见：http://post.baidu.com/f?kz=179670994）。

（笔者所看过的吉卜力作品还不止以上这些，但大多印象不深，有些作品的细节已经记不大起来了，至于《地海传奇》等还未看过，相关评论就此打住吧。除了吉卜力和世界名作剧场，在系列作品中，笔者还喜欢手冢治虫的作品，例如他的《火之鸟》。观看过这十多年来的动漫，笔者觉得，现在的日漫越来越趋向于商业化，甚至是恶趣味、低级趣味，有意义点的作品是越来越少了……这也是笔者越来越反感当今日漫，而频频地去怀念过去的作品的一个重要原因。但愿以后的国产动漫不会走上这条路子。）

大卓b

我第一部接触的是魔女那部.

至于你说的那几部都看过.天空之城真的不错.

这种原创帖...支持..支持..

胖布头

楼主说了很多，我就单说说红猪吧

首先要说是他的主题，不是反战，更不是批判，用宫老在导演备忘录里面的话说，“整部作品充满荣耀与自由”，“男人们都非常豪迈快活，女人们都非常有魅力，他们尽情地享受着人生。而且，整个世界也是一片光明、美丽无比。我想做的就是这种电影。”

虽然制作时有些大的改变，但主题并未有大的转移，荣耀，责任，自由，情感，态度，美丽的生活，仍然是宫老想要表达的内容，至于法西斯战争，只是衬托主题的背景

再就是受到的诅咒，和带走战友的流云。看完整部片子，流畅而深沉的情感和剧情，并未因为这些事情的模糊而留下遗憾。而从整个片子里，又可以猜出大概。模糊并没有什么不好，因为这里不需要也不适合精确。

最后就是结尾，当Fio作旁白的时候的海景，或许不会有多少人注意看，但在哪里，你会发现Gina的小花园，而在花园旁边非常不显眼的地方，停靠着一架红色飞机......

“Gina越来越漂亮，老顾客也照常光临，格斯还是没作总统，Gina结果如何，那是我们的秘密……”....秘密麽?幸福的两个人啊........第一次看或许会有疑惑，会有遐想，会有希望，当最后发现那架飞机，发现希望成真，就会感到幸福的包围.....完美的结尾....

[此贴子已经被TotoroClub于2007-3-11 14:12:08编辑过]

Haku

中国的天空是一本书，那个漫画里提到的它不过是因为取材的缘故。

类似的想当然的地方太多-_-

北欧海盗Eric

以下是引用胖布头在2007-3-11 13:48:55的发言：

楼主说了很多，我就单说说红猪吧

首先要说是他的主题，不是反战，更不是批判，用宫老在导演备忘录里面的话说，“整部作品充满荣耀与自由”，“男人们都非常豪迈快活，女人们都非常有魅力，他们尽情地享受着人生。而且，整个世界也是一片光明、美丽无比。我想做的就是这种电影。”

虽然制作时有些大的改变，但主题并未有大的转移，荣耀，责任，自由，情感，态度，美丽的生活，仍然是宫老想要表达的内容，至于法西斯战争，只是衬托主题的背景

再就是受到的诅咒，和带走战友的流云。看完整部片子，流畅而深沉的情感和剧情，并未因为这些事情的模糊而留下遗憾。而从整个片子里，又可以猜出大概。模糊并没有什么不好，因为这里不需要也不适合精确。

最后就是结尾，当Fio作旁白的时候的海景，或许不会有多少人注意看，但在哪里，你会发现Gina的小花园，而在花园旁边非常不显眼的地方，停靠着一架红色飞机......

“Gina越来越漂亮，老顾客也照常光临，格斯还是没作总统，Gina结果如何，那是我们的秘密……”....秘密麽?幸福的两个人啊........第一次看或许会有疑惑，会有遐想，会有希望，当最后发现那架飞机，发现希望成真，就会感到幸福的包围.....完美的结尾....

你说的有其理，我接受你的看法。不过我依然认为本作还是有批判战争的成分在内。

关于那架红色飞机，我也注意到了，记得在看的时候，很佩服宫老在陪衬上所下的工夫，而且仔细一想又在情理之中的。

当然，我的所有看法正如HAKU所说的，是“想当然”，我的看法就未必百分百绝对正确，只能说我是这么理解——甚至是这么希望的。不过，人要发表自己的观点，就要有“想当然”的精神，否则怎么会有自己的主见呢？与其一味地搬照别人的所谓正确看法而没有独立见解，不如尝试发表一下自己的想法，哪怕有时会显得不成熟、甚至幼稚。

北欧海盗Eric

以下是引用cici520ff在2007-3-12 12:00:20的发言：

总算体会到精品贴的魅力了

宫老的作品真的让人有很多话想说

不过我说不出来

以后一定努力向LZ学习！！

臭文章难得有人抬举，交个朋友~~~

胖布头

以下是引用北欧海盗Eric在2007-3-16 18:11:44的发言：

你说的有其理，我接受你的看法。不过我依然认为本作还是有批判战争的成分在内。

关于那架红色飞机，我也注意到了，记得在看的时候，很佩服宫老在陪衬上所下的工夫，而且仔细一想又在情理之中的。

当然，我的所有看法正如HAKU所说的，是“想当然”，我的看法就未必百分百绝对正确，只能说我是这么理解——甚至是这么希望的。不过，人要发表自己的观点，就要有“想当然”的精神，否则怎么会有自己的主见呢？与其一味地搬照别人的所谓正确看法而没有独立见解，不如尝试发表一下自己的想法，哪怕有时会显得不成熟、甚至幼稚。

批判战争是肯定有的，我只是说它不是主题罢了

你说得对，想当然还是必要的

popo217

个人最喜欢的还是龙猫，喜欢那种淡淡的风格，让人感到既真实又温馨，不管回顾多少遍还是觉得感动！～～

wenjie_313

还没有都看完，帖子品论文风到是真的很一般，但从写文章的角度真的不敢恭维。

kenh

感觉LZ有点偏激

叫我白求恩

这是07年的精品贴，只有11楼的回帖，真是惨淡呀……
楼主的想法我暂且不做评论，只是我绝对没有楼主那般精力去整理吉卜力的大部分作品。
我喜欢一个一个地来。

zicool

LZ说的不错呀，属于长篇大论型，说的有一定道理。

刀66

更正一下LZ的说法，幽灵公主的真正主角是阿西达卡