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基本资料
背景介绍
故事梗概
《岁月的童话》之五花八门
 
              
 
 
 

 

制作基本资料:
原 名:おもこひでぱろぱろ Omokohide Paro Paro
中文名:岁月的童话
英文名:Only Yesterday
制 作:德间书店 日本电视放送网 博报堂
原 作:冈本 莹、刀根夕子
制 片:铃木 敏夫
脚本.监督:高畑勲
制作.制片:宫崎 骏
作画监督:近藤喜文、近藤胜也
音 楽:星 勝
主题歌歌词翻译:高畑勲
主題歌:都治 实
主要配音:(成年)今井美树/(少年)本名阳子、トシオ:柳叶敏郎
片长:约120分钟

 
 
   
 
 
       1990年,宫崎骏倡导的全职制度开始实行,在这种制度运行之后,吉卜力在规范的管理运行下制作出的第一部作品便是《岁月的童话》。

    这是一部由漫画改编的动画电影,漫画本身并没有太多的兴奋点可以映画化,只是以一个小学生为主角讲述六十年代的小学趣事,但是导演 高畑勲在其中加入原创要素,将背景拖后了十余年,和题目一样,由快三十岁的女主人公一点一点地回忆以前小学时代的事情,还加入了主人公在最后终于找到意中人的小插曲。

    故事以追忆过去日本六十年代的小学往事为主,将支离破碎的小故事通过回忆串成一气,同时为了力求真实,通过现实细致的描写手法,真实再现了过去的社会背景、风气、流行事物等都一一地回复重现在观众眼前。虽然背景不尽相同,但小学生的往事总是惊人的相似,每个人或许都能在这部片子找到往昔的回忆。

       
 

    1982年夏天,27岁的白领丽人岗岛妙子向公司请了十天假准备去山形的乡下度假旅行,在电车上回忆起小学时的自己:第一次吃菠萝,第一次挨父亲的打,第一次被男生喜欢……
    到达了目的地,出现一个年青人阿德来接她并当她的向导,让她体会了整个农家生活的气氛,并见识到了“农业”这个行业。于是她忍不住向她中学一年级的侄女,诉说自己小时候的点点滴滴。通过一连串的事件,妙子开始重新认识了自己。
    影片最后,妙子面临一个选择:是留在乡下做那个农夫少年的妻子,还是回到东京继续她现代而匆忙的工作。最终农夫阿德打动了她——因为当妙子讲起自己5年级时一桩无法释怀的往事时,阿德以一个男人的角度分析了其中的原由。妙子多年来的悔恨在那一刻得到了宽慰。

 

    这个童年的扣儿终于解开了。是这次旅行、这个男人、这个农场,让妙子回到童年,并再次走进亮堂堂的成人世界。时间线上的两个自己向前或向后的彼此张看,解决这同一个自己的问题。任性的妙子还是那么任性。
    在她离开农场的火车上,她由童年时的自己和小同学团团包围住,他们催促她迅速地跳下火车跳上另一个反方向的火车,留在乡下。这个人生中的重要转折点上,她听从了内心深处的声音。那个时光重叠的画面真是的美得惊心动魄。在这条路上,妙子始终是忠诚的,忠诚地延续着真正的自己。

 
 

 

   
 

   
 

【1 影片的配音】
    影片请来了当时的红星今井美树和柳叶敏郎为主人公配音,并比照《Akira》先配音再根据演员配音时的表情作画,使人物的表情更加生动真实,甚至于笑时脸上的皱纹也很逼真。最后部分几乎全是两个人的对话,这种方式对诠释作品起了很大的作用。

【2 影片的票房】
    本作中真实的场面和故事很容易引起观众的共鸣,因此放映后评价较高。这部电影在1991年公开上映,公映后引起巨大反响,创下了极佳的票房,票房收入18亿7000万日元,是当年日本本土电影的票房冠军,这部影片成为1991年最卖座的一部电影。

【3 影片制作花絮的文字版节录】

    工作人员的认真态度藉由七万四千张动画表现出来。漫画家把所有精神全部集中在一根铅笔上。吉卜力工作室里,每天埋头苦干十二小时以上的有九十六位工作人员。

    宫崎和高畑,两人在工作室里从不讨论有关制作的事情,宫崎完全不看脚本和画稿,对于内容也完全不过问,这表示宫崎完全信赖高畑。
    制作人最主要的工作就是控管进度。每周会清点一次每一部分的画稿张数,将会记载在进度表中。当时预定电影要在1990年年底完成,但实际进度已落后了半年。

    希望能在既定的进度,又不影响品质的情况下完成,这就是宫崎的信念。“我根本不想看到别人的作品,光制作所花的时间就超出三倍,看了会发火的。我真想说也给我三倍的时间。”

    1990年11月,《岁月的童话》制作发表会上,就进度而言宫崎这样说:“在工作场合里常听到一句话:‘落后得很顺利。’所谓的卡通,多半都会落后得很顺利。”

    这部电影改编自一部漫画作品,宫崎最重要的工作就是,定好企划案再决定导演人选,宫崎认为只有高畑能把这部原著改编为电影。

    动画的制作过程:脚本→人物造型与定装→根据脚本绘制成漫画→绘画→把画好的图用复写纸描绘→运用三百七十种颜色的色彩设计(是电视卡通的十倍以上)→上色完成人物→另一边负责制造背景→将人物放在背景上→一张张拍摄→按照故事情节排列剪接(确认对白和画面有没有吻合)

    高畑正在仔细检查人物的动作和表情与对白是否吻合,接着通过剪接营造出很自然的动作。因为这是先进行幕后配音,然后再根据录影带来做画稿绘制,整个人的表情是非常写实。漫画家的工作,必须从两人脸上所表现出来的肌肉变化,通过录影带不断地观察,才能绘制出来。观察表情是最花时间的。像这样所完成的动画,每一张都由动作记录员记录下来。

 

   

    当画面都剪辑在一起后,才会发现差异和步调不一。可是即使画面很短,高畑也会要求重新拍摄。而背景进度这边发生了严重落后,与邀请来的人谈了大约一个小时,总算愿意帮忙赶三十个画面。

    五月下旬,持续十三个月的作业时间终于要进入尾声了,每一个画面都分开来画,还要做非常麻烦的收尾画面。再两个星期得花出五千四百二十二张画,除了埋头苦画外没有别的方法。

    把拍摄好的影像和之前录好的配音带编辑在一起。“几乎每一个镜头都得全神贯注去做才行。”

    清晨笼罩在雾中的红花田的背景,使用喷枪,以高难度的技巧所描绘出来,就连日出时天空所产生的微妙光线变化,也像这样都是手工完成的。

    高畑:“简单说所有的影像,几乎都变成了真实的,因为实在太多了。现实的影像,不对,其实就算看到影像,观众也不会仔细观察。可是换成卡通呢,大家就会去观察这些地方。因为必须把图一张张画下来,所以得把现实生活抽丝剥茧一一分析清楚才可以。卡通就有提供人们探索事物的功能。”

     宫崎除了担任制作人外,还得负责新人的讲习。
    “别尽看一些不是重点的地方。”
    “这样的画表示你平日缺乏观察,你以为是这样所以如此画。”
     观察是身为漫画家的第一步。

 
【4 关于本片的主角】

 《岁月的童话》里,主角是27岁单身的粉领族妙子,和另一位10岁的妙子。

10岁的妙子

27岁的妙子

两位主角同台

 

田间的妙子

乡间美景

 
    

       专辑:岁月的童话 (Only Yesterday)
        作曲:星胜 (Masaru HOSHI)
        风格:OST
        公司:Studio Ghibli Records

 

11.東京ブルース
12.だまって俺について来い
13.さよならはダンスの後に
14.好きになった人
15.おもひでぽろぽろ
16.TEREMTE[´]S

1.メイン?テーマ
2.椰子の実
3.マイムマイム
4.星のフラメンコ
5.おはなはん
6.ひょっこりひょうたん島
7.コケコッコのうた
8.プア?ボーイ
9.ひょっこりひょうたん島 エンディング?テーマ
10.想い出の渚


 

17.FUVOM AZE[´]NEKEM
18.HAJNALI NO[´]TA
19.FRUNZUKITA[´] LEMN ADUS(緑の葉はそよぐ)
20.CI[^]NTEC DE NUNTA(結婚のうた)
21.STORNELLI
22.雨の紅花摘み
23.テーマ?ヴァリエーション?あべくん
24.愛は花?君はその種子(都はるみ)

 

    这次的《岁月的童话》,其配乐不交给久石让,而交给星勝来制作,实在是件了不起的事,星勝的作曲能力并不在久石让之下,由片头的音乐「点点的回忆」以及其变奏版「阿部君」(用于阿部君出现那段)就可听出其情韵的掌握实以到达炉火纯青的境界,那种回忆一点一点涌上来的感觉…即使不配合什么画面,单靠音乐本身也使人非常感动。
    而在一般化的配乐方面,星勝大胆地采用了日本老式的儿童歌曲及流行歌曲,反映妙子小时候的整个社会气氛。而在「山形篇」则非常出乎意料地采用了大把的意大利及匈牙利民谣,如此地将一种截然不同的欧洲田园风格切入人工味很浓的「灰色日本乡村」,藉以带出妙子对欧洲田园的幻想之场景,而成为「山形篇」中的增艳剂。
    在星勝的想法中,妙子自身真正的耻辱,并不是分数考二十五分的那种口头上说说的问题,而是一直以来的「对人关系」的心病,所以把主题曲音乐置于「阿部君」的部份,以引出「妙子经由十岁的自己而开误」的一种心情状态,用纺织般的音色把回忆带出来。
    星勝是走流行音乐出身的作曲家,一九六七年就已出道,他为井上阳水作的「夕力」,上田正树「TAKAKO」等曲子,都曾得过日本唱片大奖的编曲奖,而他与 高畑勲的密切合作关系则。是担任《小麻烦千惠》的作编曲及音乐监督。在过去的宫崎骏作品中,一向都是由久石让负责音乐,但是久石让的作品很适合辽阔的大场面,神话与梦般的背景,而这种学院派出身就直接作为电影配乐所构成的音乐风格;若是用《岁月》一片则会有栽树无根之感,像是广田班上那三个女生在起哄时以及打棒球时当配乐的那类「当年流行的歌」,似乎就不是久石让的能力所及了,或是像妙子和阿德在藏王聊天时背后放的是喜多郎「丝路之旅」(这不是电影配乐,而是音效,日本观光胜地常会播些音乐)。这类很平实的作法,也算是星勝的专长。星勝和久石让的作风相比较,久石让有较悠远的观想空间,而星勝是比较接近「人」的音乐家。