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基本资料
背景介绍
故事梗概
《千与千寻》之五花八门
 
                
 
 
 

 

原 名:千と千尋の神隠し Sen to Chihiro no Kamikakushi
中文名:千与千寻
英文名: Spirited Away
配音: 柊瑠美 入野自由 神木隆之介 菅原文太
制作总指挥:德间康快
制作:吉卜力
原作 . 脚本/宫崎骏
音乐:久石 让
制片:铃木敏夫
配給:東宝

 
 
   
 
 
   

    《幽灵公主》制作公映后,宫崎骏原本以此部作品完成后即宣告封笔。但 1999 年底,宫崎骏称其已复出,正开始制作《千与千寻》。音乐仍旧由久石让创作,脚本 / 原作 / 监督宫崎骏,制作总指挥德间康快,制片铃木敏夫。同年高畑勳导演的《邻居家的山田君》公映。
    2001 年 7 月 20 日,《千与千寻》在日本公映,引起巨大轰动, 4 天票房即达到近 20 亿日元的天价。本土票房 30,058,915,500 日元,超越了前作《幽灵公主》和电影《泰坦尼克号》。英文名定《 Spirted Away 》 , 当年即全美全欧公映。 2002 年 2 月 17 日,《千与千寻》赢得 52 届柏林电影节金熊奖。这是小金熊第一次授予给一位动画人和一部动画电影,而且为此破例准备了两只小金熊同时授予两部电影。

    有人说宫崎骏在他的《千与千寻的神隐》中传递他对“生活”的定义。他在接受美国《时代杂志》访问时说,他未刻意借作品传达任何环保或反战的讯息与思想,他只是一个“搞娱乐”的人而已。
   宫崎骏曾对记者说:“我拍这部电影时,就希望看了这部电影的孩子们长大了、老了,还会想带自己的孩子重看这部电影。其实,我本来也想,让现在的老公公老婆婆看了,也会情不自禁地建议他们的孩子去看,不过这样讲是有点厚脸皮,所以还是把希望放在下一代吧。”

   
 

    10 岁的千寻 在幻境里迷路了 。父母因为禁不住食物的诱惑而变成了猪,千寻的名字也被汤婆婆偷走,她变成了游离在世界之外,没有来由的 “ 千 ” ,于是 “ 千 ” 要寻回本来的千寻,还要拯救父母。
  在必须经历的磨难中,千学会了忍耐(毫无怨言地做着汤婆婆安排的苦工);学会了尊敬(帮肮脏的河神洗去身上污垢);善待常人(让无根漂泊的无脸男有一个躲避风雨的所在);要有诚实的品德(帮 白龙归还了他偷来的宝物);找到属于自己的爱(为白龙找回失落已久的名字);实现自己的诺言(让父母重新变成人)。
    《千与千寻的神隐》的剧情说的是 10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中,一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界--在那里不劳动的人将会被变成动物。   千寻的父母出生在日本经济高速增长时代,对金钱物质有强烈的向往和控制欲,他们在幻境里触犯规则而变成了猪,千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行改掉了千寻的名字,这更让她感觉到自我丧失的恐怖。

     在这部 “宫崎版爱丽斯奇遇记”里,现代日本第一次作为宫崎动画的舞台出现。千寻在幻境里遇见的各类精灵,无不在现今的日本有着寓意式的指向———魔女汤婆婆是迷恋金钱的温泉经营者,对自己的子女放纵不加管制,是个失职的母亲。任意挥霍金钱不尊重他人的存在,性格如同小儿缺乏思考理性。性格复杂的少年 白龙兼备聪明和冷酷的双重人格。
  日语 “神隐”的意思与广东话“鬼掩眼”类似。日本有句古话,有时找不到的东西,其实只是给神魔隐藏起来,待一会自然出现眼前。
  有人说宫崎骏在他的新片《千与千寻的神隐》中传递他对 “生活”的定义。他在接受美国《时代杂志》访问时说,他未刻意借作品传达任何环保或反战的讯息与思想,他只是一个“搞娱乐”的人而已。
   宫崎骏曾对记者说: “我拍这部电影时,就希望看了这部电影的孩子们长大了、老了,还会想带自己的孩子重看这部电影。其实,我本来也想,让现在的老公公老婆婆看了,也会情不自禁地建议他们的孩子去看,不过这样讲是有点厚脸皮,所以还是把希望放在下一代吧。 

 

       
     
 

【1 关于它的成功 】

    它是日本影史票房总冠军,也是国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡最巅峰杰作,美国动画大赏 Annie 奖最佳影片、导演、编剧、原著音乐 4 项大奖肯定。以 2 亿 5000 万美金营收称霸日本影史票房总冠军的《千与千寻》,缔造日本国宝动画巨匠宫崎骏魔幻冒险创作风格的最巅峰,深获美国动画王国迪士尼的赏识引进美国作商业放映,更一举击退《冰原历险记》、《小马王》等片,摘下奥斯卡最佳动画片大奖,这部在日本平均每十个人就有一人看过的片子奖声不断,囊括:日本影艺学院最佳影片、柏林影展金熊奖、美国动画大赏 Annie 奖最佳影片、导演、编剧、原著音乐 4 项大奖、洛杉矶 / 纽约影评人学会最佳动画片。

【 2 关于故事的场景结构】

    在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间,大多是森林,例如风之谷中的森林,普拉达的自然景观,龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例,色彩上以绿色、蓝色为主,分多层次展开,制造了一种视觉效果,从而激起相应的心灵感应。

    《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景,同时故事的主要部分不再是在森林,而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破,是首次以全数码制作的动画电影,在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感,但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越,而是有了较前期更深的用意,一方面借此场景表现日本民族传统文化,本土观念更易回归,另一方面,场景本身有其寓意,千寻在这个场景中成长与洗练,不仅是对人身体的洗礼,更重要的是对人类灵魂的洗礼 。

【 3 宫崎骏谈故事背景的灵感来源】

    说到故事的背景,这多少是源自我童年的回忆。《千与千寻》里的“神秘之城”,是根据江户东京建筑物园而描绘的。我在那里留下不少童年的足迹;现在仍经常到那儿散步,缅怀一下童年旧事。面对古旧的建筑,我不禁觉得现代人应该反省反省:他们总是夸大自己的问题,难道都忘了古人是怎样克服种种困难的吗?只要我们能重拾昔日的勇气,那么,天大的困难也可以克服。
至于故事中的温泉大浴场,则是源自我童年时的遐想。我小时候到过一所日式浴场,布置非常特别,令我印象难忘,一直希望创作一个以此为背景的故事。有时我忽发奇想:一个专为神仙而设的浴场必定更为有趣———现今的神仙日理万机,大概也想偷得浮生半日闲吧。这就是你们在《千与千寻》里看到那有神仙光顾的浴场了。

 

 

【 4 宫崎骏谈《千与千寻》表达的理念 】

    《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段,讲述她在面对困难时,如何逐渐释放自己的潜能,克服困境。这正是我要我那些小朋友学习的。这故事也令人联想到现实社会中,一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境,冷漠的人事,这女孩要付出相当的努力,发掘内在的潜能,克服种种挑战,方可建立一片立足之地。现实世界里的人事,是如斯复杂!是非黑白,往往很难界定。正如故事里的汤婆婆,看似是个坏人,但背后却也有她辛酸的一面。

 
  
 
     专辑:千与千寻( Spirited Away )
     作曲:久石让( Joe Hisaishi )
     发行日期: 2003-07-18
    
 

1.あの夏へ サントラ
2.とおり道 サントラ
3.誰もいない料理店 サントラ
4.夜来る サントラ
5.竜の少年 サントラ
6.ボイラー虫 サントラ
7.神さま達 サントラ
8.湯婆婆 サントラ
9.湯屋の朝 サントラ
10.あの日の川 サントラ

 

 

 

11.仕事はつらいぜ サントラ
12.おクサレ神 サントラ
13.千の勇気 サントラ
14.底なし穴 サントラ

15.カオナシ サントラ
16 番目の駅 サントラ
17.湯婆婆狂乱 サントラ
18.沼の底の家 サントラ
19.ふたたび サントラ
20.帰る日 サントラ
21.いつも何度でも 木村弓

 

    惯用钢琴独奏与弦乐编曲捕捉影像风采的久石让,在为《千与千寻》是一张具有大气度与纤细感的琴弦和鸣之作 . 原声带同时收录木村弓主唱的片尾主题曲《 Itsumo Nando-demo(Always With Me) 》。谱奏音乐时,照例运用细腻的琴键之音揣摩小女孩千寻的情感世界,琴键流转中闪耀着新世纪音乐与新古典风华,再次展露久石让以简单琴音捕捉复杂情感的独到功力,优雅而美丽的琴音里不时随着剧情坠入调皮、可爱、奇趣、踌躇、犹疑、不安、感伤的思路,并随时与掌握惊险奇异冒险历程的管弦乐交互融合,而繁复多变的弦乐编曲中更见久石让融会日本与西方音乐情感基调的匠心,几段昂扬澎湃的交响弦乐乐章的洗 练程度也有超乎好莱坞电影音乐的水准,可说是一张具有大气度与纤细感的琴弦和鸣之作。

    宫崎骏的许多影片被称为“成人童话”是有根据的,他的影片是对社会、人生的一种深远层面的思考,虽然他本人一直保持着对少年题材的特有的偏爱,但也不可避免地从成人视角出发,例如《红猪》是作者自传性的作品,《风之谷》、《天空之城》、《幽灵公主》等都是面对一个生死存亡的话题,都旨在给现实中盲目着破坏平衡的人们一个启示(特别《幽灵公主》MPAA给它分级是PG-13,即不适合13岁以下的观众观看)。 宫崎骏也绝不是要将动画变成为成人的专利,《千与千寻》就是他为孩子们所做的一部影片,他从千寻的视角出发去看世界,千寻的想和做,宫崎骏都完全依照儿童的思维进行,这就使小观众们对影片多了一丝认同,少了一丝间离效果。