发表于 1970-1-1 08:00:00

Nausicaa 发表于 2005-7-23 12:50:09

<P>越看越有味道。。小庵和小押也是我的最爱。。</P>

yinzhurou 发表于 2005-7-24 21:17:56

看得出来,文章的作者对日本文化很有理解呢```

荻野千寻 发表于 2005-7-25 12:16:59

<P>好贴啊,特别喜欢对SAN解析的那一段。</P>
<P>我也一直觉得《幽灵公主》是宫崎骏最放得开的一部了。</P>

幻月の翼 发表于 2005-7-25 12:48:54

看过2遍才明白电影的意思

宁夏 发表于 2005-7-26 13:38:46

<P>我也是看了两遍才有点明白他的意思</P>
<P>很喜欢里面san这个女孩</P>

Dolors 发表于 2006-2-25 22:40:33

  再看作者这一篇,他已经完全拜倒在了宫老的理念中。3D不过是CG的一种方式,要表现出画的灵韵的CG才是王道。<BR>  同样要说,作者因为突然和Ghibli的邂逅,也能站在更清晰的角度看到更清晰的东西。《EVA》和《人狼》是很好的例子,这两个找得太准了,庵野和押井的风格和他们的作品的关系也说得非常准确。倒是那句“如果庵野秀明使用纯线性的客观叙事方式”突然让我明白,为啥宫老的作品这么奇特——线性的牵引力……

tower2 发表于 2006-2-25 13:24:39

[个人强烈推荐][转帖]解读宫崎骏(九)幽灵公主 外表

<P>发信人: wolfgang (狂云), 信区: Comic       <BR>标  题: 解读宫崎骏(九)幽灵公主  外表<BR>发信站: BBS 水木清华站 (Wed May 30 17:56:53 2001)<BR><BR><BR>     [解读宫崎骏之九]      幽灵公主  外表       by wolfgang<BR><BR>                           片名与San<BR>    《もののけ姬》,台译《魔法公主》叫人以为是穿着长裙拿着法杖的魔女,<BR>港译《幽灵公主》叫人以为是恐怖片。如果照字面直译,应该是《物之化姬》,<BR>但是,必须解释“物之化”是什么意思,以及相关的日本传统文化。“物之化”<BR>大致是“深山的森林里,太古的自然之神”的意思。“姬”,就是指公主,<BR>但是本片里的形象和一般印象中的娇嫩、任性、或高渺的贵族气质天差地远。<BR>莫如翻译成“兽神姬”三个字,相信很配得上San 戴着面具、提着刀站在月下<BR>屋脊的身影。<BR>    San 这个角色,在人气榜上估计是没有什么指望,就如女总督所说:谁想<BR>拿山犬当新娘?可是许多遍地看过这部电影,留在心里的偏偏是她。勇猛、强<BR>悍、偏执、单纯,明显不可爱,但是很美。<BR>    被动物养大的婴孩,早就不是创举了。在《幽灵公主》之后不久,迪斯尼<BR>就推出了翻新的《人猿泰山》。可是和人猿泰山这个经典形象相比,San 更加<BR>深刻,更少了娱乐性。在一般的作品里,这样的一个角色总是认同人类,回到<BR>社会中来,我们对现实中的“狼孩”、“豹孩”也是作同样的希望。这是站在<BR>人本位的立场上来看的,本无可非议,但是《幽灵公主》赋予森林生物“古神”<BR>的地位,只比人高不比人低,要San 回归人类的理由就不那么充分了。<BR>    San 的扮相也和通常的“野人”有所区别。若是照简单的商业手段,好容<BR>易找到女人穿得少的题材,还不大肆渲染?然而San 的打扮整齐大方,这一身<BR>穿着走到大街上,也不会有有伤风化之嫌。而且,那时大部分的劳动人民还都<BR>打赤脚,San 却穿着鞋,这一点也表现了古神的贵气,山犬山猪并不是单纯的<BR>野兽。<BR>    从San 的角度说,即使自己有人类的形貌血统,即使恋爱着身为人类的<BR>Ashitaka,即使统御着森林生命的鹿神最后也向人类敞开了怀抱,她也不和人<BR>类妥协。这样的性格有人不能接受,但没有人敢无视、鄙夷。<BR>    押井守对宫崎骏的印象是:“六十年代安保运动的老伯伯,道德感总是比<BR>较薄弱的,只要符合自己心中的正义,就可以用任何手段去做似的。”那样的<BR>人,大概认为一般所说的道德是婆婆妈妈的东西,然而他们绝不是无耻之徒。<BR>在“婆婆妈妈的道德”对面,有一种“男人的道德”。不顾世界的看法和道理,<BR>只要自己认定的路,千难万险也不动摇,也是这种道德的一部分。和碇司令不<BR>同,孤独地回到深山的San ,尊严而纯洁,虽然不大会得到同情的眼泪,却是<BR>屹立不倒的艺术形象。<BR>    宫崎骏在脚本创作中很注重角色性格特点的前后统一。相对于某些作品描<BR>绘的主人公,到了后来越来越向理想化靠,变成完美而缺乏个性的英男柔女。<BR>比如《Rough》里面的二之宫亚美,随着情节的发展离男友越来越近,独立的性<BR>格也一点一滴地丧失。再看《天空之城》,虽然帕斯是堂堂英雄男主角,却几<BR>乎直到最后一刻仍然让他的一举一动带一点可爱的夸张。《幽灵公主》也是如<BR>此:San 收到了Ashitaka给她的项链,心感情意,然后像一个山犬那样咬断绳<BR>子,系在脖子上,便出发作战了。最后她对Ashitaka说:“虽然我爱你,但我<BR>不能原谅人类。”也含着那种不讲逻辑的野性。<BR>    人物好比作品的梁柱,情节是梁柱的关系与布局,具体的表现手法就是砖<BR>瓦泥灰。像这样每一根梁柱都自始至终保持独立,才能撑开了整个作品的空间,<BR>让作品能够立体地盛满两个小时。<BR><BR>                             技术手法<BR>    继《风之谷》之后,宫崎骏又一次加强对人物美型的要求,创造了Ashitaka<BR>这样的美少年和San 这样的美少女。在这个一向不是重点的领域下的功夫如此,<BR>则以往GHBILI的重点风格上认真的程度可以想见。而且,比较《红猪》与《侧<BR>耳倾听》的技术含量,也可以发现,到了此时,GHBILI才开始有如此认真的本<BR>钱。<BR>    到《红猪》为止,GHIBLI工作室的运作一直是同人式的,几十个人没有明<BR>确的分工,挤在东京市郊一间租来的工作室里,凭着银英中所谓的“侠义与疯<BR>狂”制作高成本高风险的剧场版动画。《龙猫》的出品非但没有赶上暑期的旺<BR>季,甚至工作室从来就没有打算过炒作绒线玩具来捞一笔。<BR>    1992年GHIBLI搬进三层楼房的新居(有一个不符合男女比例的硕大的女员<BR>工休息室,和大片的草坪绿地,很小的停车间,完美地实现宫崎氏的理念),<BR>1993年购进两台大型电脑化摄影机,才正式开始了企业化的运作,包括广告轰<BR>炸等商业手段。<BR>    线条是日本漫画的元素,但是GHIBLI的电影的背景都是精细的色块写实画<BR>法,所以视觉的效果清晰逼人。Ashitaka爬上了望楼时,影片的帧速比以往的<BR>动画快了许多,类似地还有《On Your Mark》里面大卡车轮子的滚动,制造出<BR>前所未有的流畅感。山中飘来飘去的雾的效果,令人为之气夺。<BR>    动画片用电脑特技制造真实感,原则是“要让人看不出是CG”。タタリ神<BR>身上的万千黑色蠕虫,荧光巨人的流动的身体,都是CG的杰作。还有Ashitaka<BR>在穿过武士的战场去通知女总督的路上所用的第一人称视角,在二维动画里面<BR>简直是奇迹。<BR>    久石让的音乐不减当年《天空之城》的水平,宏大而忧郁的主题歌,是正<BR>宗的日本传统风格。剧情的配乐,有Ashitaka阻拦San 与女总督时的荡气回肠,<BR>有小木精和鹿神出现时的诡异灵动,也有女工的悠扬的号子歌。还有现代音乐<BR>的因素,武士出现时的那种紧张的不河蟹主题,肖斯塔科维奇也用过。但是总<BR>的来说,不像《风之谷》、《天空之城》那样明显由音乐把整个影片托起来,<BR>配乐只能是衬在剧情和画面、对白的下面,作为影片的辅助。这是因为电影已<BR>经和十几年前完全不同了。<BR><BR>                                张力<BR>    《龙猫》、《魔女宅急便》都是轻松愉快的,《天空之城》虽然有着很紧<BR>张的剧情,但娱乐的成分也非常之多。但是到《幽灵公主》就完全不同了。除<BR>了Tatara城里面几个男人之外,没有一点好笑的地方,而仅有的那一点轻松也<BR>淹没在各种激烈的矛盾冲突中。《幽灵公主》与前作最大的不同就是,不再有<BR>脉脉温情。<BR>    影片毫不回避暴力,这里的暴力不是血淋淋的,表现得很冷漠,人头和肢<BR>体随便地飞走,没有什么渲染。口对口的喂食,赠定情信物,最后Ashitaka紧<BR>紧挽住San 的肩头——相比《天空之城》里面男女主角的最终pose仅止于两手<BR>相合,这里的感情戏真是很重了。但也只有这样的份量,才配得上整部影片的<BR>张力。<BR>    大家知道影片是从5个小时里剪辑下来的,过度剪辑使得许多的精彩部分<BR>本来每一个都值得让人感叹一番,却来不及发挥,只是密密地罗列起来。少年<BR>的努力、女总督和猎人的技巧、猪群的勇猛、种种集团之间的复杂关系,高潮<BR>迭起,波峰连绵成一条很高的线,让观众的心弦总是紧绷着。<BR>    画面的风格也使张力加强。宫崎动画的画风一向柔和没有棱角,但是到了<BR>《侧耳倾听》和《幽灵公主》,CG的运用和写实的发展使这样的风格成为了历<BR>史。那是上一次日本动画潮的时代了,《风之谷》里,娜乌西卡的身姿活力异<BR>常,好像关节上都连着橡皮筋似的,但是《幽灵公主》的人物动作全都简洁明<BR>了。<BR>    《Eva 》和《人狼》的张力有过之而无不及。难以否认,在新一代的动画<BR>风格面前,宫崎骏也多少受了影响吧?它们的张力是与现代艺术手法的渲染密<BR>不可分,而《幽灵公主》的张力完全古典,纯是内容本身所带来的。如果庵野<BR>秀明使用纯线性的客观叙事方式,押井守使用透明清丽的色调,他们的作品一<BR>定会魅力大减,因为动画是浑然一体的,改变成那样也就不是他们的风格了。<BR>    但,那正是宫崎骏的风格,从朴素中见伟大的风格。<BR></P>

Nausicaa 发表于 2006-2-25 21:45:19

<P>《幽灵公主》的张力完全古典</P>
<P>这句话我喜欢。。</P>

liaoyang 发表于 2006-2-26 12:34:39

<P>没有刻意的商业性却带来了巨大的商业价值,也可以说是观众理念的回归吧.在这充斥着TV商业动画的领域里,是该接受些有深度的东西了.仅在这一点上,比起GAINAX的新世纪骗钱法,宫真的让我PF.</P>
<P>碇司令或许表现了庵野同宫思想的某些相似,但那种貌似强烈了一些,感觉真嗣都被补完得溢出来了~~~~~说实话EVA的确开辟了一个动画理念,也似乎第一个开始渲染"冰山上的美少女"导致泛滥,不过比起最后两话复杂的``````怨念(姑且这么说)``````````我更接受ASUKA的可爱</P>
<P>因为那实在过头了</P>


<P>偏题~~~~~~~~~~~~</P>

茶茶 发表于 2007-8-4 22:46:48

很专业,很有味道,很感谢

星星点点 发表于 2007-8-5 14:28:57

非常感谢!

综合了各种资料 加入了自己的观点 显得很专业
非常感谢!

驿客林夕 发表于 2007-8-7 23:16:49

树底下的幽灵 发表于 2007-8-8 06:29:42

LS的.....................一个字.......................长........................

驿客林夕 发表于 2007-8-8 19:17:34

星星点点 发表于 2007-8-8 19:46:39

怎么能改成“神兽姬”?又叫人浮想联翩,联想成跟神兽一样的动物咋办?

驿客林夕 发表于 2007-8-8 19:49:27

星星点点 发表于 2007-8-31 12:32:33

什么也不说……
顶起来!

驿客林夕 发表于 2007-8-31 20:32:31

guaiguaihome 发表于 2007-12-4 17:22:51

分析得很好啊!我欣赏里面描写San的那几段……

星星点点 发表于 2007-12-4 18:15:44

那正是宫崎骏的风格,从朴素中见伟大的风格
——————这句话总结得很棒!

天使人鱼 发表于 2008-3-10 03:27:14

其实比较合适叫“山林公主”或“山灵公主”NEE``

[ 本帖最后由 天使人鱼 于 2008-3-11 02:52 编辑 ]

刀66 发表于 2009-1-23 21:09:40

《幽灵公主》这个题目确实让我得朋友以为是恐怖片,不过我先看了宣传海报所以没这种感觉
页: [1]
查看完整版本: [转帖]解读宫崎骏《幽灵公主》