自然与心灵，伟大而美丽——宫崎骏《幽灵公主》影评
本帖最后由 'Story 于 2011-7-24 10:04 编辑http://upload3.music.qzone.qq.com/5/9492.mp3?t=30B567AD4FF0AB1F8EB82FE0584D0057&fromtag=10 日本的动漫行业被看作日本文化领域的一个招牌.日本庞大的动漫行业中，一代又一代的著名动漫家诞生，算不上悠久，但是以日本民族对动漫的独到见解，将日本动漫带到了文化的高度。宫崎骏，被视作近30年日本动漫的标志性人物，他的作品把动画行业发展有上百年历史的欧美甩到了身后。《幽灵公主》则算是宫的最伟大作品之一，虽然名气和经济受益比不上获奥斯卡动漫奖的《千与千寻》。但是它所表达的寓意正是日本民族对自然和生命的思考。 以我们的认为，一部电影，如果它定义的主题是自然，常理下它会讲什么。这个答案应该是人类因利益原因且对自然与自身关系认识不足，随意破坏而遭到应有的报应。确实，环保类电影和一些灾难片把这种想法看作了定式。这种定式谁看起来都会觉得乏味老套吧。 《幽灵公主》的创作原型就是我们“狼孩”的传说。宫大师在人们习以为常的故事中找到了其发展的可能性。故事中这个狼孩因为从小被森林的“犬神”收养，而被野化，但是自然的哺育带给了她心灵的淳朴，对人类破坏自然的仇恨。该作在表达自然力量的同时，加入了一个另他人无法逾越的高度的主题：仇恨与宽容。森林里的生灵时时刻刻承受着人类对自然的破坏，产生了仇恨；人类也因为动物疯狂的复仇而对自然充满了敌意。
不同年龄的人对宫崎骏的作品有不一样的见解。一个孩子，看到的是一个个像童话一般美丽的故事；一个年轻的少年，看到的是故事中人物情感的细腻和纯粹；而一个心灵经过了生活和岁月洗礼的观众，看到的则是每一部作品中透露的对于心灵和自然的敬仰，感受到这些单纯美好的故事带给他们的勇气和信心…… 片中，宫崎骏将仇恨巧妙地形象为一种有形的东西——邪魔。森林中的动物因为复仇而死去，死时身体被仇恨化为的邪魔所吞噬。 故事的男主人公为保护自己的村庄，杀死了一只被邪魔吞噬的巨大野猪，而遭到邪魔的诅咒，让他拥有了非凡能力的同时承受着钻心的痛苦。 村里的老者告诉他，这只野猪、这种仇恨来自远方。让用自己真挚的眼光，眼见为凭，不带恶意，踏上寻找解除诅咒的方法。 主人公一路前行来到了那只野猪生活的地方，那里的动物巨大而高等，因为森林里住着一只掌管生死的神兽。在这个森林周围生活的村落本想靠山吃山，却无奈森林里动物的凶猛。人类和动物两族的仇恨与日俱增。 后来，男主人公和被称为幽灵公主的狼孩小桑相遇。他的眼睛看到这个被人类仇视的女孩的美丽，两颗纯洁的心紧紧相扣。男主人公竭尽全力去说服人类和动物，以及介于两者中间的小桑，劝告他们忘记自己的仇恨，战争从来不会带来幸福…… 从其他方面来看，《幽灵公主》把日本动漫成熟的地方融入了进去。 日本的另一位艺术家久石让为该片创作的主题音乐也成为了一个经典。配合着剧中宏大美丽的场景，从不同的方面震撼着观众五官的每一个细胞。 在很多方面，《幽灵公主》完全超越了其他国家观众对动画的理解。全世界将动画上升到人文高度的国家只有日本。 相比与之同一时代的动漫著作《狮子王》，《幽灵公主》这更凸显一种寄予自然之上的心灵美。两者都描写了自然的强大和神圣，但是《狮子王》呢，我们看到的除了仇恨，还有仇恨，而且是自然界必须的仇恨，一方面狮子王的经典片段“我们为什么要吃鹿”告诉人们自然的弱肉强食，却又否定了狮子争夺王位的残酷。而要是换到中国的动漫，则“自然”就像一场闹剧。 《幽灵公主》注重自然和心灵本身，宫崎骏的手法让两者完美地融合在一部影片中，两个主题熠熠生辉而不冲突，更不会搅混(《狮子王》将王子复仇记加在了自然身上，岂不更像是一种玷污？） 眼见为凭，不带恶意。盲目的仇恨麻痹了心灵本来的执着。 在自然的法则面前我们要学会宽容，学会共享，学会分担…… 我想，宫崎骏作品伟大之处就在于用纯粹、美丽的故事去引导人们发现心灵，发现自我，发现生命的意义。 是啊，不同年龄的人对宫崎骏的作品有不一样的见解。 回复 lichun8891 的帖子
是啊，世代的经历不同，自然也会不一样。
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